Da radici all'ultima thule, passando per piccola città, eskimo, auschwitz, culodritto, signora bovary, farewell: un volume che raccoglie alcune tra le canzoni più amate di francesco guccini. «le canzoni di francesco guccini possono autonomamente e a buon diritto collocarsi nel panorama poetico del novecento italiano [. ] . Tanto più nel nostro tempo difficile, che fa delle parole strumenti di violenza o di menzogna oppure simulacri del vuoto, l'etica della parola di guccini può almeno accendere la speranza che la descrizione e la coerenza siano qualcosa di diverso dall'utopia» – dall'introduzione di gabriella finocchio a rileggere le canzoni insieme a noi è una filologa e studiosa di letteratura italiana del novecento, che facendo ricorso ai suoi 'ferri del mestiere' ci mostra i segreti stilistici, ritmici, retorici nascosti tra i versi e – grazie alla conoscenza profonda del cantautore e della sua esperienza artistica – illumina ogni riferimento presente nei testi. Canzone, dice il vocabolario, è – dal verbo latino 'canere' – 'un componimento lirico formato da un numero indeterminato di stanze o strofe': con le note verso per verso e i ricchissimi commenti, questo è un libro di poesia, che ci svela come la sapiente tessitura compiuta da guccini contribuisca in modo fondamentale alla nostra emozione di ascoltatori.
«la gioia e l'euforia che ho provato scrivendo questo libro è molto simile a quella che sento quando riascolto una canzone che ho registrato e che non vedo l'ora di condividere con il mondo, o quando leggo un mio vecchissimo appunto su un taccuino macchiato, o ancora quando sento la mia voce che rimbalza tra i poster dei kiss nella mia camera da bambino. »«e così, ho scritto un libro. Avevo accarezzato l'idea per anni e mi erano state offerte tante opportunità piuttosto discutibili (
Un viaggio alla scoperta del favoloso mondo di caparezza, poliedrico artista refrattario alle definizioni, fossero anche le sue. Un libro in 'quattro tomi', sulla traccia dei primi album dell'autore, che raccoglie pagine e pagine di stramberie caparezziane e i testi delle sue canzoni, meticolosamente analizzati da critici partoriti dalla sua stessa mente. Un finto diario segreto con fotografie imbarazzanti e documenti che, grazie al cielo, erano rimasti nascosti. Una raccolta di 'fiabe senza fronzoli' per bambini troppo cresciuti ispirate all'album verità supposte. Una personalissima versione dell'inferno dantesco in cui i canti sono i brani di habemus capa, e infine un vero e proprio 'fonoromanzo' che si dipana sulle tracce dell'album le dimensioni del mio caos. Insomma, un libro al limite dell'arresto cardiaco che rivela la natura visionaria del suo autore, nel quale potrete trovare (a vostro rischio e pericolo) le sue spaventose profezie alla nostradamus.
La testimonianza definitiva sulla nascita e lo sviluppo della scena hardcore newyorkese, raccontata da un protagonista assoluto: il frontman della leggendaria band agnostic front. «roger ha dato voce a chi non ha voce e ha vissuto la vita di cui parlano le sue canzoni. Questo libro è incredibile, non riuscivo a metterlo giù» – lars frederiksen, rancid «'my riot' è un libro potente e avvincente. Uno sguardo nudo e crudo sulla vita di un uomo che ha fatto ciò che doveva fare per sopravvivere» – scott ian, anthrax «il codice d'onore dell'hardcore è incrollabile. La personalità di roger e la sua lealtà possono essere superati soltanto dalle fiamme che gli ardono nel cuore e dalla sua dedizione alla causa» – jerry only, misfits «gangs of new york» incontra «mean streets» nell'avvincente biografia di roger miret, il significato vivente di cosa ha significato sopravvivere agli anni ottanta nel lower east side, trovando nella musica un rifugio e il senso stesso della propria esistenza. «my riot» è la testimonianza definitiva sulla nascita e lo sviluppo della scena hardcore newyorkese – ma anche della violenza esercitata contro la working class nei ghetti metropolitani – raccontata da un protagonista assoluto: il frontman della leggendaria band agnostic front. Nato a cuba ed emigrato con la sua famiglia negli stati uniti, miret, con un linguaggio che non lascia spazio all'immaginazione, parla di cosa ha significato crescere in terra straniera, sottoposto al regime di un patrigno violento e in condizioni di totale indigenza. Miret ha dovuto fare i conti con la violenza fin dall'infanzia, trascorsa in appartamenti occupati, dentro casermoni cadenti e in compagnia di diseredati costretti agli stessi abusi e schiacciati dalla vita con identica durezza. In uno simile contesto, miret ha dato un contributo imprescindibile alla formazione di un nuovo genere musicale ma, perennemente a corto di denaro e con un successo commerciale impossibile da ottenere, sarà il business della droga a dettare le sue regole, spalancando alla voce degli agnostic front il baratro della prigione: l'ennesima prova da superare sull'impervia via che, nel nome dell'unità tra i kidz, condurrà a una redenzione conquistata senza scendere a compromessi.
Una confessione in piena regola, in cui scanu ripercorre la sua vita e la sua carriera, raccontando le difficoltà degli esordi e gli inganni del successo. Più maturo e consapevole. Pronto a raccontarsi in modo diretto, immediato, senza filtri e senza remore. Valerio scanu si espone, tra pubblico e privato, come non ha mai fatto prima. Scava nei suoi affetti più intimi, confessa aneddoti curiosi, passa in rassegna le diverse esperienze provate nel corso della sua carriera, senza trascurare le delusioni. E facendolo punta anche l'indice contro il sistema dello spettacolo, rivelando le logiche disumane di un mondo che gli appare ormai quasi totalmente regolato da scambi di favori e vincolanti pregiudizi. Ma non solo: in questo libro valerio descrive il rapporto quasi simbiotico con i suoi fan, raccoglie i pensieri di chi lo ha incontrato, imparando a stimarlo, e gioca con la propria personalità fino a svelarsi in modo decisamente inedito. Giuro di dire la verità è insomma una confessione in piena regola, in cui scanu ripercorre la sua vita e la sua carriera, raccontando le difficoltà degli esordi e gli inganni del successo, tra le tentazioni di cinecittà e i nuovi talenti che non ha timore di mostrare, mettendosi in gioco in modi sempre inattesi, come una sorta di moderno ulisse approdato alle colonne d'ercole della musica e pronto ad andare oltre, senza limiti di rotta.
Questo libro è la prima biografia di lucio battisti attinta dalle voci dei suoi amici più veri, dei collaboratori più assidui, delle persone che per oltre trent'anni gli sono state veramente vicine. La voce più importante è quella di mogol, il suo collaboratore più fidato e prezioso. Soprattutto però
La storia di elio e le storie tese non è la storia di un gruppo qualsiasi. Da quando si formarono (nel lontano inizio degli anni '80) ebbero ammiratori, parenti, fidanzate, nemici, ricoverati in ospedali psichiatrici, colleghi che non riuscirono più a prescindere da loro. In questo libro ne viene presentata la storia, raccontata in parte da elio (con due introduzioni che corrispondono ciascuna a una fase diversa della vita del gruppo), in parte dalle storie tese, in parte dagli amici, le donne, i collaboratori, i nemici e i parenti che li hanno seguiti da subito, li hanno persi, li hanno ritrovati o non li vogliono ritrovare più. I locali che hanno fatto la loro storia - dallo zelig alle scimmie, i negozi di musica in cui hanno lasciato traccia di sé.
Questo libro, universalmente considerato un punto di riferimento per chiunque abbia scritto sui beatles, dovrebbe far parte della biblioteca di ogni appassionato di musica. Nell'
Questo libro è la prima biografia di lucio battisti attinta dalle voci dei suoi amici più veri, dei collaboratori più assidui, delle persone che per oltre trent'anni gli sono state veramente vicine. La voce più importante è quella di mogol, il suo collaboratore più fidato e prezioso. Soprattutto però 'l'arcobaleno' è la storia di un'anima da cui sgorgavano melodie indimenticabili che rifiutò tenacemente di trasformarsi in un idolo popolare. Una storia da leggersi come un romanzo che contiene molte rivelazioni su verità finora trascurate eppure emblematiche.
Questo libro, universalmente considerato un punto di riferimento per chiunque abbia scritto sui beatles, dovrebbe far parte della biblioteca di ogni appassionato di musica. Nell''estate di sgt. Pepper' sir george martin racconta un momento cardine della storia musicale del novecento: il concepimento e la realizzazione di uno dei più strabilianti album di tutti i tempi, destinato a influire profondamente sull'anima di un'intera generazione. Sir george, arrangiatore e produttore dei fab four, considerato da molti il 'quinto beatle', rievoca con dovizia di particolari e humour straordinario l'eccezionale avventura creativa da cui scaturì un disco meraviglioso oltre che assolutamente rivoluzionario. Martin ci offre la testimonianza diretta di chi con i beatles non solo lavorò, ma ebbe anche un forte rapporto di amicizia. Ripercorrendo quei giorni, canzone per canzone, l'autore rivela retroscena tecnici e aneddoti del backstage, facendoci così rivivere tutta la magica atmosfera dell'estate '67. Prefazione di stefano bollani.
